Introducere în Istoria artei 

Cursul este online.

Cum? Cu o oră  înainte de începerea cursului, toți cei înscriși vor primi din partea echipei ENTERTIX un link, cu ajutorul căruia se vor putea conecta la eveniment și instrucțiunile de conectare. In prealabil descarcă aplicația Zoom (pe telefon sau pe computer). 

Vă propunem un curs fascinant de istoria artei, cu Cosmin Ungureanu, o călătorie prin câteva secole din cronologia artei europene, folosind instrumentele şi rigoarea disciplinei umaniste. Încercând să păstreze un echilibru cât mai stabil între popularizare şi informaţie de strictă specialitate, cursul vizează fixarea unor repere generale: artişti, evenimente, opere de artă celebre, inovaţii artistice, evoluţii stilistice etc.

„Istoria artei" are o dublă semnificaţie. Mai întâi, această titulatură desemnează suma artefactelor încadrabile într-una sau alta dintre categoriile convenţionale ale artei (pictură, sculptură, desen, tapiserie, orfevrărie etc.), realizate de-a lungul mileniilor în anumite circumstanţe şi cu mize/finalităţi mai mult sau mai puţin cunoscute.

„Istoria artei", pe de altă parte, este însăşi disciplina livrescă, umanistă, care repertoriază, clasifică şi încearcă să desluşească semnificaţiile, mesajele încriptate sau, retrospectiv, rolul (social, politic etc.) jucat de anumite opere de artă.

Temele cursului de istoria artei se desfăşoară astfel:

1. Renaşterea italiană: resuscitarea / inventarea idealului antic 1400 – 1600  

- conceptul de „Renaştere"; periodizare, centre artistice, artişti semnificativi

- inovaţii în reprezentare: perspectivă şi redarea spaţiului

- reconfigurarea artei: mitologie, umanism, erotism

- Renaştere târzie şi manierism

2. Fervoare, retorică şi iluzia realităţii: arta în vremea Contrareformei 1600 – 1700

- „Baroc" şi „Clasicism" – terminologie, periodizare, trăsături generale

- artele şi retorica în Italia; sculptura ca mediu predilect al Barocului

- „pictura tenebrelor" versus „clasicismul arcadian"

- pictura în Ţările de Jos – inventarea „genurilor" tematice şi relativizarea realităţii

3. Gracilitate rococo şi simplitate neoclasică 1700 – 1800

- noile mize ale artei în veacul luminilor

- modificarea mecanismului de comandă, producţie şi diseminare

- fenomenul The Grand Tour ca factor catalizator

- „Rococo" versus „Neoclasicism": terminologie, periodizare, trăsături generale, exemple

4. Avatarurile modernităţii 1800 – 1874

- criza perpetuă: noile sensibilităţi artistice şi succesiunea curentelor

- „revolta romantică": teme, probleme, provocări

- „Realismul" ca frondă a imaginii

- „Şcoala de la Barbizon" şi redescoperirea naturii

5. Arta la cumpăna veacurilor 1874-1914

- Impresionismul: geneză, impact, inovaţii, teme artistice

- Postimpresionismul (neoimpresionism, simbolism, gruparea Nabis etc.)

- cubismul şi ruptura decisivă de tradiţie

imagine: Reverie, Alphonse Mucha

Fundația Calea Victoriei este singurul loc din București în care te poți dezvolta cu ajutorul artei și culturii printr-o diversitate mare de cursuri și evenimente culturale si interactive. De peste 12 ani inspirăm prin arte și cultură și susținem tinerii talentați. Am reușit să ducem o muncă de pionierat în felul în care se organizează evenimentele culturale și, în timp, am devenit o academie în cadrul căreia peste 100 de cercetători, artiști și traineri s-au format ca lectori.  

Ne mândrim cu peste 50 000 de cursanți care au participat la proiectele noastre și cu peste 3000 de tineri care au beneficiat de burse (participare gratuită la cursurile preferate). Mulțumim tuturor celor care ne-au fost alături în toți acești ani: Cercul Militar Național, Grand Hotel Continental, Universitatea Națională de Muzică din București, Banca Națională a României, Teatrul Odeon și Muzeul Cotroceni.